10 задължителни филма на Международния филмов фестивал в Берлин 2018
„Остров на кучетата“
Тъй като Международният филмов фестивал в Берлин 2018 започва този четвъртък, първият голям европейски фестивал на годината ще се отвори почти 400 филми с всякакви форми и размери. От премиерни премиери като Уес Андерсън - встъпителната вечер на входа “; Островът на кучетата, ”; за смели предложения от ярки европейски режисьори като Кристиан Петцолд и Корнелиу Порумбой, както и широк спектър от работа на новопоявили се филмови дейци от цял свят, Берлинале е невероятно еклектична (и почти преобладаващо голяма) рог на изобилието на новото кино.
Прочетете още: Режисьорът на Берлинале Дитер Кослик ще се оттегли след фестивала 2019 г.
IndieWire ще бъде на земята в Германия, като ви носи най-новото от Potsdamer Platz. Ето 10-те функции, които най-много се радваме да видим на тазгодишния фестивал.
“; Eva ”; (Беноа Жак)
'Ева'
Ако е Huppert, ние сме там. Нито един достоен европейски филмов фестивал не е завършен без поне една изява на Изабел Хъпърт и ние с удоволствие съобщаваме, че Берлинале през 2018 г. предлага на великата френска актриса още една главна роля, играеща титулярния герой в последната еротична драма от “; Сбогом, моята кралица ”; режисьор Беноа Жакот. Адаптирана от книгата на Джеймс Хадли Чейс, “; Ева ”; разказва историята на един опортюнистичен младеж на име Бертран (Гаспард Улиел), който открадна окончателния ръкопис на мъртвия драматург и постави творбата под свое име. Внезапно известен и натоварен със задачата да създаде още едно произведение с подобна чудеса, Бертран започва да вижда мистериозна и манипулативна възрастна жена на име Ева, която той харесва като нещо като муза. Излишно е да казвам, че тя въвежда няколко кинта в плана му. Поставен като прелестно камерно парче, което се раздуваше с всякакъв вид ерози, “; Ева ”; е готов да бъде едно от най-надеждните изкушения на фестивала. - DE
“; Grass ”; (Хонг Санг-Су)
'Трева'
След освобождаването три отделни функции през миналата година, невъзможното плодотворно корейско аутюрско Хонг Санг се завръща в Берлинале с първия си филм от 2018 г. Протичането на оскъдните 66 минути, “; Трева ”; е един от най-късите филми, които Хонг е правил някога, но също така обещава да бъде един от най-сеизмичните, тъй като режисьорът се нахвърля на едно място, за да ескалира наративната игривост, която винаги е била в основата на работата му , Суперфаните на Hong ’; могат да очакват да видят редица негови обичайни подписи (Ким Мин-Хи, черно-бяла кинематография, достатъчно соджу, за да убие слон и т.н.), но тази нова комедия от маниери смесва тези елементи в различни неочаквани начини, тъй като жена, седнала в традиционно кафене в Сеул, започва да пише на другите клиенти в поредица от вложени винетки за запалимата динамика между половете. Най-добър сценарий: “; Трева ”; напомня ни за всички причини, които обичаме Хонг толкова много, като същевременно ни оставя с малка шепа нови. - DE
“; Остров на кучетата ”; (Уес Андерсън)
„Остров на кучетата“
Въпреки че “; Фантастичният мистър Фокс ”; беше недвусмислен успех (и един от най-добрите анимационни филми на 21 век), не беше ясно дали Уес Андерсън някога ще се върне в сензационния свят на стоп-движението. От една страна, формата е напълно подходяща за точността на подписа на режисьора. От друга страна стоп-движението е огромна болка в задника. За щастие за нас, инстинктите на Андерсън триумфираха в края и втората му анимация е настроена да отвори Берлинале. Друга функция за създаване на дроул, която намира Андерсън да адаптира своите усъвършенствани усещания за животинското царство, “; Остров на кучетата ”; е заложено в дистопично бъдеще, където нахално японско момче на име Атари Кобаяши се замисля да намери изчезналото си кученце, само за да се блъсне на остров, който е затрупан с кучета (и много промишлени отпадъци). Предполагаем, че е вдъхновен от Акира Куросава, филмът е пълен с познати гласове, с кучетата, играни от смесена порода редовни речници на Андерсън (Бил Мъри, Тилда Суинтън и др.) И вълнуващи новодошли (Грета Гервиг, Кен Ватанабе). - DE
“; Музей ”; (Алонсо Руизпалачос)
'Музей'
Мексиканският режисьор Алонсо Руизпалачос ’; “; Gueros ”; беше една от първите функции, в които гласът на създателя на филма е напълно реализиран веднага от портата - веднага забавен пътен филм и моментна снимка на политическите смути в Мексико, той се ориентира в личната и националната идентичност на страната и rsquo; хитър баланс. Неговите второкурсни усилия изглеждат готови да продължат тази тенденция, с друг нетрадиционен пътен филм, поставен на фона на най-големите притеснения на страната. Гаел Гарсия Бернал звезди срещу Леонардо Ортизгрис като двойка студенти, които ограбват Националния музей на антропологията, само за да почувстват угризение, след като престъплението им се възприеме като нападение срещу страната като цяло. Очакванията трябва да са високи за забавно, оживено престъпление, с повече от ум, отколкото просто пореден поход. -Един
“; Бележки за външния вид ”; (Рики Д'Амброуз)
„Бележки за външния вид“
Разделът на форума на Берлин и rsquo; често е идеално място за открития, включително много експериментални разкази, които компенсират липсата им на комерсиалност с истински творчески риск. “; Бележки за външния вид ”; е един такъв пример. Вторият филм на Рики Д ’; Амвросий работи сбит 60 минути и никога не пропиля кадър, изследвайки премерената история на култивиран млад нюйоркчанин на име Дейвид, който незабавно изчезва, оставяйки поредица от фрагментарни подробности след себе си. Неговите приятели (включително многогодишното индиево лице Кийт Поулсън) го търсят из целия град, докато возиха вълната от ефемерния им живот в кафенета и високопоставени литературни събития. D ’; Амвросий внася прецизността на Робърт Брессън в аербично, космополитно средище, което води до завладяващ малък филм за хора, хванати от детайлите от ежедневието и търсещи по-голяма картина, която непрекъснато им се изплъзва. -EK
“; Недвижимите имоти ”; (Аксел Петерсен и Ман Мансон)
„Недвижимите имоти“
Ранното бръмчене е било положително за тази шведска семейна драма, в която се вижда, че добре облечена жена се връща вкъщи от слаба ваканция, за да намери семейството си в неравностойно положение. Наследявайки жилищна сграда от баща си, тя открива, че нейните нефункционални роднини не са успели да я поддържат в отлична форма, вместо това позволяват да прелива от безотговорни наематели. Опитът й да стабилизира ситуацията води до тъмна комедия от грешки, която открива привилегированата жена, която е изправена пред сурова проверка на реалността за премеждията на управлението на богатството си. Съобщава се, че Леоноре Екстранд е първокласна като възрастна жена, толкова разчитаща на лесен живот, че е напълно слепа от перспективите за действителни отговорности. -EK
“; Сезон на дявола ”; (Лав Диас)
„Сезон на дявола“
Филипинският режисьор Лав Диас прави много, много дълги филми - на 234 минути, “; Сезонът на дявола ”; е един от по-късите - но те винаги си струват за зрителите, желаещи да се справят с предизвикателството. Работата на Diaz ’; се състои от сериозно дълбоко гмуркане в размирната история на неговата страна и често удивява фестивални жури, неподготвени за амбицията му (той спечели 'Златния леопард' в Локарно през 2014 г. за “; От 'Какво е преди' и 'Среброто' Мечка в Берлин през 2016 г. за “; Приспивна песен към печалната мистерия ”;). Последният му подвиг е черно-бял поглед към контролирана от военните милиция, която надзирава селското село през ‘ 70-те години. Културата на страха прониква в малката общност, където млада жена изчезва, след като отвори клиника за бедните. Тази мистерия стои в центъра на драма, определено да отдели време, за да изследва нюансите на живота според военното положение. Очаквайте този път … това е мюзикъл! Или нещо подобно. Диас нарече филма “; антимузикален мюзикъл, рок опера, както искате да го наречете. ”; (Какво ще кажете за филм за Лав Диас? Това винаги е работило и преди.) Малко работещи режисьори създават такава безкомпромисна работа с уникалността на визията, която Диас поддържа, така че този сигурно е стартиращ разговор на Берлинале през 2018 г. -EK
“; Transit ”; (Кристиан Петцолд)
'Транзит'
Нов филм на най-добрия филм от кариерата му, “; Феникс ”; режисьорът Кристиян Петцолд се завръща с драматична извита драма, която сгъва една от големите бежански кризи на 20 век в голямата бежанска криза на 21-ви. “; Transit ”; е поставен в съвременния Марсилия, но историята - адаптирана от Анна Сегърс ’; едноименният роман - е еднакво населен с герои от настоящето и герои от миналото. Хората, които се опитват да избягат от съвременните неприятности, се сблъскват с хора, които се опитват да избягат от нацистите, двата лагера достигат през годините, за да сравняват бележки и да предлагат взаимно съвети в едно мъгляво пространство, което в крайна сметка не принадлежи на нито един от тях, а може би и на никой друг. Нина Хос (обичайната партньорка на Petzold ’; престъпление) никъде не е намерена, но филмът може да се похвали със силен актьорски състав дори без голямата немска актриса, тъй като Petzold опитва късмета си с “; Frantz ”; Ingenue Paula Beer и “; Happy End ”; звездата на пробив Франц Роговски. - DE
“; U - 22 юли ”; (Ерик Попе)
„U - 22 юли“
Беше въпрос само на време, преди някой да направи филм за Андерс Брейвик, крайнодясният норвежки терорист, който уби осем души при бомбен атентат в Осло, преди да избие 69 души в летен лагер на остров Утоя. Режисьорът Ерик Попе (който беше на Берлинале миналата година с “; Изборът на краля ”;), прие тази мрачна задача, пречупвайки клането на Утоя през очите на 19-годишно момиче (Ели Рианън Мюлер Осборн), което се оказва на грешното място в неподходящия момент. Обещаващ да даде приоритет на човечеството на младите жертви на Брейвик пред психологията на маниака, който ги разстреля, “; U - 22 юли ”; вероятно ще се разсее далеч по-близо до тревожната неяснота на Gus Van Sant ’; s “; Слон ”; от висцералния терор на Пол Грийнграс ’; “; Юнайтед 93. ”; Така или иначе ще бъде изключително мъчително. - DE
“; Unsane ”; (Стивън Содърбърг)
'Unsane'
Стивън Содърбърг отново е на това място! След като излезе от “; пенсиониране ”; с филм с хейт, който разгърна модела на театрална дистрибуция и след това създаде избрано за вас приключенско видео приложение, неспокойният новатор си отиде и тайно снима психологически трилър на своя iPhone. Добре, някой ’; и iPhone, така или иначе. Придаване на допълнителна достоверност на камерата, която беше използвана за толкова голям ефект в Шон Бейкър ’; s “; Мандарина, ”; Содерберг ’; s “; Несъзнателно ”; следва млада жена (Клер Фой), която неволно се ангажира с ментална институция и след това започва да поставя под въпрос реалността си. Разбира се, звучи малко прекалено като “; Gothika, ”; но ние сме щастливи да следваме Содерберг, където и да се отклони по утъпканата пътека. -DE
