Абас Киаростами говори за „Вкус на череша“

Какъв Филм Да Се Види?
 



Абас Киаростами говори за „Вкус на череша“

от Антъни Кауфман


В момент, когато Иран се отваря към по-културен обмен, изглежда
повече от случайно този известен ирански режисьор Абас Киаростами
обикаля САЩ, за да публикува своя печеливш филм в Кан Палм д'Ор,
„Вкус на череша“, вторият му, който дойде в тази държава с официален
дистрибуция. Но Киаростами настоява, че пътуването му до Щатите е било
планирана преди две години и добавя: „Хората в страните са като
деца. Макар родителите им да се бият, те все още установяват
взаимоотношения. Въпреки че са деца от различни домакинства,
те все още имат връзка. '

„Вкус на череша“ е прост и задълбочен филм за човек, шофиращ
през прашни планини и строителни площадки, търсейки мъж
за да му помогне да се самоубие. Въпреки че филмът идва от място, където
повечето американци мислят само за заложници и за Хомени, това го надхвърля
страна, създавайки универсална история, която публиката по целия свят е усетила
в душите им. И със заключение, което просто усуква ума ви вътре
вън, филмът е може би най-рисковият за игра в САЩ оттогава
Почитателят на Kiarostami, Жан-Люк Годар дойде тук преди близо 40 години.

indieWIRE: Могат ли хората да правят филми в Иран без правителството? Мога
те просто вземат камера и започват да събират парите заедно?

Абас Киаростами: Не, не може да се направи в Иран. Преди избора на
Президент Хатами, имаше повече ограничения и беше по-трудно
за режисьор да започне филм. Но ограниченията бяха
съкратени и са намалени в момента и е по-добре
среда за създаване на филми.

IW: Бихте ли взели кредит за нещо от това?

Киаростами: Не, не е свързано. Това е просто натискът
на път да заври и те трябваше да направят нещо.

IW: В статия на Годфри Чешир той обяснява техниката, която използвате
при заснемане на разговорите в колата, че никой от актьорите в
филмът се срещнаха и винаги седеше срещу тях и
говори с тях. Как действаха тези сцени? Импровизирахте ли?

Киаростами: Да и не. Пиша първо всеки ред, защото това ми дава
самоувереност, когато отивам да снимам сцена. Но това не е нещо
Аз съм ангажиран с. Ходя с отворен ум. Искам да променя това
линии, ако е необходимо. Ако един ден се почувствам задължен, че трябва да стрелям
каквото и да е по сценария ми, това може да е скучен ден
мен.

IW: Младият войник, с когото разговаряте, е особено реален и спонтанен.
Очевидно той не е актьор, как го намерихте и предизвикате такъв
отговори от него?

Киаростами: Първоначално този човек се появи в един от по-ранните кадри
от филма, където има някои младежи, доброволно да направят някои
работа. Там го намерихме и го харесахме за частта
войник. Но интересното за войника е в целия
заснемайки филма, той не смяташе, че снимаме истинския филм,
затова той продължаваше да го пита: „Кога ще правим филма?“ Защото аз
седеше срещу него и говореше с него. Камерата беше монтирана на
отстрани на колата и на волана имаше ключ, който аз
използва както за стартиране на звука, така и за камерата. Тъй като винаги е било така
аз шофирам и говоря с тях, това накара войника да си мисли, че не е така
наистина частта. Той продължи да чака да му дадем пистолет и да го попитаме
да убиеш някого или да бъдеш убит от някого. Той непрекъснато ни питаше: „Какво е
бизнесът ви с мен, защо не ми кажете каква е моята част? “

Каквато и реакция да видите от него е истинска реакция. Включително, когато аз
не му казвахме какво искаме той да направи. Включително еднократно къде
на таблото на колата му казах: „Бихте ли ми дали кутия
шоколадови бонбони от таблото ', а там имаше нож с някои
сок от нар върху него, така че той помисли, че сме убили някого - така, че
как получихме ужасените реакции, които виждате от него в
филм.

В стила, който използвам, няма друг начин да го направя, защото
не можете да свържете двама не-актьори заедно. Ако го направите, те не могат
действа. Те не могат да направят сцената. Ето защо използвах себе си.

IW: Можете ли да говорите за местата на филма? Знам, че тези
безплодните склонове с самотно дърво са много важни в работата ви. Защо
тези повтарящи се изображения?

Киаростами: Не мога да ви кажа защо точно съм привлечен от този тип
места, до онези видове самотни дървета, които споменахте, но съм съгласен
с вас, че съм много привлечен от тях. Снимах самотни дървета
за последните двадесет години. Може би именно дървото е това, което ме кани
снимайте го.

IW: А какво ще кажете за използването на сайтовете за контузия? [Интервюто ми
партньор, писател от Бостънския феникс, оприличава този сайт по начин
Рим е изобразен от някои италиански неореалисти.]

Киаростами: Търсех място, където типът на непознатите
което виждате във филма би могло да има смислено и логично присъствие.
Ако щях да отида в отдалечена пустиня, нямаше да има причина за това
Бъди там. В град, в градска среда, той не би могъл да го има
тип комуникация и взаимодействие с тези хора, така че трябваше да използвам
място, в което е имало причина тези хора да идват
заедно. Но най-важният мотив в тази среда беше прахът
прахът сам трябваше да доминира над всичко.

IW: А хора като Роселини оказваха ли влияние върху вас?

Киаростами: Спомням си, когато бях по-впечатляваща публика
член, черпя вдъхновение от създателите на неореалистите. Но
приликата, която виждате с неореалистичните филми, е защото неореализма
имало общо с Италия след войната и тук, в Иран, виждате ситуация
което отново е град след война, 8 годишна война. И е повече
социалните условия и човешките елементи, които ви напомнят за а
Неореалистичен филм от стилистичните.

IW: Краят на филма създава бурна реакция. Моите очаквания
бяха напълно изтръгнати от мен. Голям риск е, трябва да е голям
риск дори за ирански филм. Можете ли да обсъдите този риск?

Киаростами: Все едно говорите за мен. Защото почувствах точно
същия начин. Една вечер, когато зачевах края, реших това
беше огромен обрат в крайна сметка. Не ми беше много удобно и
през цялата нощ и когато се събудих сутринта, си мислех
това беше наистина голям риск, но беше риск, който си струва да се поеме. Дори когато аз
хората спорят за края на филма, харесвам го, защото го
означава, че филмът не е приключил. Не ме интересува дали отговаря на някои хора
очаквания или противоречи на тези очаквания, но фактът, че
филмът има живот в съзнанието си и те продължават да мислят за това - това е
какво харесвам. Тя създава известна енергия в съзнанието на зрителя. И
понякога мисля, че този вид енергия е по-важна от хората
съгласуване на това, което виждат или харесване на това, което виждат.

['Вкусът на череша' се разпространява от Zeitgeist и се отваря утре
в избрани театри.]



Топ Статии