Топ 25 филма на Алфред Хичкок, класиран
Дебатите за Алфред Хичкок бушуват от десетилетия. Беше ли жесток гений, който се държеше с актьорите си като с добитък, измъчвайки изпълненията на ледените си блондинки? (Някои, като утвърдената кинозвезда Грейс Кели, се справят с него по-добре от други.) Някои критици предпочитат по-причудливия британски Хичкок, език, прибран в бузата, въпреки че първият му хит 'The Lodger' (1927 г.) беше знак за нещата, които предстоят. ,
Ясно е, че Хичкок се е научил от ранния холивудски наставник Дейвид О. Селзник, който го е научил много, посочва Дейвид Томсън в „Новият биографичен речник на филма“. Над 50 години режисьорът винаги е имал визуален усет и подчертан стил и знаеше как да внушава публиката в тъмните му, често непрозрачни герои. Най-вече Кари Грант се превъплъти в игра на харизматични мъже, чиито мотиви и истинска природа бяха отворени за интерпретация, от „Подозрение” до „Известен”.
Хичкок беше истински художник в смисъл, че често преследваше своята муза, дори когато проекти без очевидно търговско обещание не бяха подкрепени от студията. Но той винаги балансираше от случаен експериментален флоп с изобилие от хитови хитове. Не му пукаше, че манията му към жанровите елементи - които днес са толкова ценени като „безопасни“ в търговската мрежа - не е одобрена от холивудското заведение, което ги смята за филми „Б“. Той доказа, че костюмите са грешни отново и отново, защото разбираше по-добре от всеки режисьор може би до Стивън Спилбърг какво публиката наистина иска. Ясно е, че той се радваше да ги шокира и плаши.
И повече от повечето създатели на филми, Хичкок пое контрола си върху развитието и производството на своите истории и възприе телевизията като медия, която помогна, заедно с филмовите му камери, да създадат персона, разпознаваема от обществеността. Един от най-ранните, които инстинктивно разбират силата на брандирането, „Хич“ стана най-известният режисьор, който някога е живял. Той имаше инстинкт за самореклама, пускайки се в собствените си филмови трейлъри. Той създаде крива комедийна персона - режисьорът, който намигва пред публиката, докато се стреми да изплаши бежеезуса от тях.
Защитаваме ли използването на Хичкок от прожекцията на задния екран до горчивия край, когато той вече не беше на мода? Спомням си, че се смеех на фалшивите криви на пътя в „Семеен парцел“. Но като цяло, този упорит навик беше незначително нарушение.
Като реставрирана версия на вуайеристичната класика на Хичкок „Заден прозорец” се завръща в обращение, бандата TOH се нарежда в топ 25 филма на Хичкок. Да, оставяме някои невероятни филми. Чувствайте се свободни да ни кажете къде сме се объркали - особено при избора ни на номер едно. Да вървим ли заедно с избора на консенсус на Sight and Sound? Прочетете го и плачете. - Анна Томпсън
25. “; Делото „Парадин“ ”; (1947)
Наполеон имаше Ватерло; хокейният отбор на Червената армия имаше Лейк Пласид; Бийтълс имаше “; Г-н. Moonlight ” ;; Джордж Клуни има “; мъже с паметници. ”; Всички имат нещо за криене и за Хичкок, това хапливо действа в съдебната зала - драма-среща-психологически трилър с участието на Грегъри Пек („Spellbound“), Алида (“; Третият човек ”;) Вали, Ан Тод, Чарлз Лаутън и Хичкок редовен Лео Г. Карол, всички режисирани от някой, наричащ себе си Алфред Хичкок. В действителност Хичкок беше в края на договора си с Дейвид О. Селзник (който го направи с голяма крачка през цялата продукция) и наистина просто искаше. Както и всеки, който седне да гледа резултатите.- Джон Андерсън
24. „Спасителна лодка” (1944 г.)
Един от експериментите на Хичкок в използването на една обстановка може да се почувства малко сценичен, ако е прав бански понякога, когато всеки оцелял от потъващ кораб, който е принуден да сподели занаятчийския кораб, трябва да представлява резен от човечеството, от религиозния чернокож Джо (Канада Лий) и Уилям Бендикс ’; Глумът на Уилтър Слезак и начумерената нацистка Уили към Хедър Ейнджъл е нестабилна жена, прилепнала към мъртвото си бебе. Но това е Tallulah Bankhead като циничен репортер Конни с нейните чудесно дълбоки показания на редове (“; Да умреш заедно е дори по-лично, отколкото да живеем заедно ”;) и бляскави аксесоари, които плават един по един, който държи тази драматична платформа в плавателни съдове. Военно предположението позволява на Хичкок да реши пряко въпроса за ролята на Бог в съдбата на човечеството. Междувременно Кони често изненадва както своите съдружници с лодка, така и публиката със своите спонтанни действия, като например, когато целува Гас преди крака му трябва да бъде ампутирана или да използва червилото й като вид козметичен спасител на живота.- Сузан Влошина
23. 'Ярост' (1972)
Точно когато повечето фенове се бяха отказали от надеждата, че сър Алфред някога ще достави още един трилър, който заслужава гъши неравности, заедно се появи тъмно гадна наслада от късния живот - неговият втори до последен филм. Тази разновидност по познатата тема на човек (тогава изгряващата звезда Джон Финч) погрешно е обвинен в престъпление като така нареченият “; вратовръстник ”; мъниста Лондон беше първата му британска продукция в епохи и се възползва от епохата на разрушаването на графичната сдържаност. Пренебрегвайте по-строгите аспекти на сюжета и вместо това се наслаждавайте как Хичкок представя изкривени апетити както плътски (психопатичен продавач на плодове Бари Фостър, сексуално атакува женската си плячка, преди да ги задуши), така и кулинарен (полицейският инспектор на Алек Маккоуън и rsquo; принуден е да обядва на жена си ’; ужасно неядливи гурме творения). Има множество блестящо поставени сцени, често използващи тишина. Но последователността, която ме получава всеки път, е, когато Фостър осъзнава, че жертвата, която е натъпкал в чувал с картофи и се е хвърлил върху камион, пълен с шпиони, стиска щифта си за вратовръзка. Неговият отчаян опит да го изтръгне от лапките на скован труп, който включва счупване на пръст, безобразно отекна при паралелен изстрел на съпругата на Маккоуен и щракащ хляб.- Сузан Влошина
22. „Грешният човек“ (1956 г.)
Този черно-бял трилър, адаптиран от Максуел Андерсън от неговия роман „Истинската история на Кристофър Еманюел Балестреро“, отблизо отразява историята на реалния живот на невинен човек, погрешно обвинен в въоръжен грабеж. Хичкок се кълне, че 'всяка дума е вярна'. Въпреки че това може да е вярно, смелият и импресионистичен стил на филма придава на 'Грешният човек' качеството на една мечта. Хенри Фонда предава планини на безпокойство и неудовлетвореност като струнен басист, хванат в законна мандата на Kafkaesque, чийто отчаян план за заем срещу животозастраховането на съпругата му (Вера Майлс) застрашително се заблуждава и го приземява в затвора. Затворите и съдебните зали на Хичкок пълзят със сенки и силуети, като композиторът Бернард Херман се връща на обичайния си музикален усет, за да създаде музикална партитура, чийто тон се чувства подривен за филм от 1956 г. В ретроспекция това вероятно е твърде мрачно и потискащо ноар за масите. (По онова време беше флоп, но оттогава беше критично преоценен.) Но отдалеч неговият изтънен, уморен от света дух се чувства тук и сега. -Райън Лактаций
Гледайте: Мартин Скорсезе говори с Хичкок, „Таксиметров шофьор“ и „История срещу сюжет“ с Джон Фавро
21. “; Саботаж ”;(1942)
Една от по-емблематичните поредици сред филмите на Хичкок е този трилър от военни часове климактен гонитба на Статуята на свободата, с евдонджер с акцент на тевтоните Норман Лойд, който се опитва безуспешно да избяга от Робърт Къмингс. (И кой може да го обвинява? Къммингс е сред най-малко убедителните актьори някога; Лойд може да е смятал състоянието заразно.) Това е преходният Хичкок: първата му продукция в САЩ, “; Ребека, ”; беше наистина английски; “; Саботьор, ”; с “; история ”; от режисьора (и сценарий, съавтор на Дороти Паркър) наистина е “; The 39 Steps ”; без бон мота за изхвърляне и обща атмосфера на изтънченост. Вместо сравнително острата Мадлен Карол и великия Робърт Донат, Хичкок има Камингс и Присила Лейн, както и драматичен конфликт, който би преразгледал цялата си кариера - този на грешно обвинения срещу единствено неясна дефинирана сила на злото. В “; Саботаж, ”; всичко това е малко очевидно. - Джон Андерсън
Гледайте: Най-емблематичните последователности на заглавията на Саул Бас, от Скорсезе до Хичкок
20. 'Човекът, който е познал твърде много'(1956)
Ремейкът на майстора на напрежението и британския трилър от 1934 г. представи един от любимите си сътрудници Джеймс Стюарт като американски лекар в чужбина, чийто малък син е отвлечен от международен терористичен кръг, участващ в заговор за убийство. Чуждите злодеи тук са за съжаление еднозначни. Но отличното изпълнение идва от неочакван източник: звездата от музикална комедия Дорис Дей в рядка драматична роля. Тя успява да впечатли впечатляващо мухъла на безстрастната блондинка Хичкок, като изрично изрази агонията на майка, чието дете е отвлечено далеч. Тя е инструментът, който задвижва страхотния център на филма, където трясъкът на кимвал по време на концертно изпълнение е предназначен сигнал за убиеца да стреля по мишената си. И прекрасната последователност, в която Ден серенадира детето си, докато се подготвя за лягане с песничката, спечелена с Оскар “; Que Sera, Sera ”; е подкрепена от репресия на мелодията, която тя смело изпълнява в посолство, за да предупреди своето скрито дете, че е близо. - Сузан Влошина
Прочетете рецензия: „Тихият филмов фестивал„ Хичкок 9 “
19. „Наберете М за убийство“ (1954)
Грейс Кели намушква опита си убиец с двойни ножици е точно там с душа 'Psycho' като една от най-впечатляващите технически поредици на Хичкок. 'Диал М' предлага на Кели слива роля на съпруга на социалист, чийто ревнив съпруг (Рей Милънд), научавайки за афера си с писател (Робърт Къмингс), принуждава престъпник да я напада. Но разбира се, всичко отива великолепно погрешно. Това е чисто развлечение, по-малко натоварено с фройдистките улики и кодове на по-късните филми на Хичкок, но въпреки това разцепването на косата е суспензивно. -Райън Лактаций
18. “; Изнудване ”; (1929)
Това е едно от най-класическите хичкокински от наскоро пуснатите 'Хичкок 9' мълчания в криминалната си обстановка, мотиви и използване на напрежение - да не говорим за първото използване на последователност на гонене около известна локация, в случая Британският музей , („Изнудване“ съществува и във версия за частични разговори, в която, причудливо, чешката актриса Ани Ондра профуча думи, изразени точно извън камерата на британската актриса Джоан Бари.) Блестящата реставрация на БФИ (от първоначалния отрицателен) е откровение , - Мередит Броуди
17. “; Външен кореспондент ”; (1938)
Два от филмите на Хичкок се кандидатираха за най-добра снимка през 1941 г. - сравнително капризната „Ребека ”“; (който спечели) и този чаровник, за американски репортер в Европа, препъвайки се на стартовата площадка на Втората световна война. Смешно е как звездата на филма, Джоел Маккреа, изчезна от общественото съзнание по начин, който, да речем, Кари Грант не е имал подобен на Грантовата гъвкавост, както с комедия, така и с драматургия, може да призове фолклорността на Гари Купър и беше толкова жизнен като всяка звезда в Холивуд. Като Джони Джоунс - съкратен “; Хънтли Хавърсток ”; от издател (Хари Дейвенпорт), който смята, че звучи по-добре - той предлага Том Сойер, секретен агент: Когато холандски дипломат (номинираният за Оскар Алберт Басерман) е застрелян по дъждовните стъпала на конферентна зала, подобна на катедралата в Амстердам, той предвижда един от емблематичните моменти на Хичкок - изстрел с кран, който показва не бягащия убиец, а пулсацията, която той предизвиква през тълпа от чадъри - и поставя Хънтли по следите на агентите, които възнамеряват да поставят световния пламък. “; Външен кореспондент ’; може да не е по-добре от “; Ребека, ”; но дай боже е много по-забавно. -Джон Андерсън
16. „Подозрение“ (1941)
Във формата на “; Известен ”; и “; Ребека, ”; тази тайнствена ноар за връзка (базирана на популярен роман) зависи от идеята, че свиващата се виолетова Джоан Фонтен не вярва на очарователния си рейк на нов съпруг, Кари Грант, който амбицира да бъде повече от него. Дали нейното фантастично въображение бяга заедно с нея, докато тя разкрива неговите хазартни и други тайни, или червата й казва, че се страхува, много се страхува? Хичкок ни змие през ударите и потоците на техните развиващи се емоции, манипулирайки ни при всеки завой на косата. Фонтен спечели единствения Оскар за най-добра актриса за недооценения Хичкок, който беше номиниран за пет Оскара, но трябваше да се примири с почетния Оскар на Ирвинг Талбърг през 1968 г. -Ан Томпсън
15. “; Дамата изчезва ”; (1938)
Примо Английски Хичкок, с изключение на малко мудност на борда на влака, където Маргарет Локууд се опитва да намери туитската английска дама, която е сигурна, че се е срещала (Dame May Whitty), и която е споделила чая си, преди да изчезне в зейналата мава на международната железница -пътуване шпионаж. Това е стерлингов пример за това, което отличава ранния и късния Хичкок - Майкъл Редгрейв, за едно нещо, като невероятно очарователния музиколог, чийто скептицизъм към историята на Локууд постепенно се изпарява и който е мотивиран толкова много от романтиката, колкото от мистерията. Пейсингът също се чувства внесен: почти половин час преди Хичкок си прави труда да се качи на всички във влака, през което време ние се запознаваме подробно с героите и техния върховен личен интерес (което, а не чистото зло, е бордовия източник на злокачествено заболяване). Забележителни сред актьорите са Нантън Уейн и Базил Радфорд като комично феновете на крикета Калдикот и Чартерс, които се заговарят да поддържат мистериозния влак да се движи, за да не пропуснат мача си в Манчестър. - Джон Андерсън
Гледайте: Документалният документален филм на Хичкок за холокоста
14. „Да хванеш крадец“ (1955 г.)
„Да хванеш крадец“ е Хичкок на почивка. Разположен срещу блестящите гледки на Френската Ривиера, Кари Грант и блясък Грейс Кели са неустоимо очарователни в този ефирен, напоен с слънце романтичен каперс. Грант играе пенсиониран крадец на бижута, замесен в нов низ от грабежи, който иска да докаже невинността си, докато Кели играе дъщеря на парично американско семейство, притежаващо някои от най-желаните бижута на Ривиерата. Тя обича малка опасност, хвърляйки се в мистерията, докато изглежда страхотно в сега легендарната златна маскарадна рокля на Едит Хед, сред другите рокли за нокаут. (Двойката се нахвърля върху студени пилешки части; фойерверките изгасват, след като се целуват.) Дръзкият водещ мъж Грант вече е регистрирал успешни двойки с Хичкок на „Подозрение“ и „Известен“, преди знаковите му да се превърнат в „Да хванеш крадец“ и 1959 г. „ На север от Северозапад. ”-Райън Лактаций
Гледайте: Всяка камера на Хичкок в едно видео
13. 'Марни' (1964)
Въпреки че усилията на нюйоркчанина Ричард Броуди, наред с други, преминаха по някакъв начин за възстановяване на “; Marnie ”; от купчината пепел от провалите на Хичкок, този портрет на повреден артист (Типи Хедрен) и на мъжа (Шон Конъри), който се жени за нея, остава една от най-хлъзгавите и предизвикателни творби на режисьора. С диви пръски от пурпурна и пищна, пронизваща оценка на Бернар Херман, тя довежда до пълна кипене мелодрамата с четири ханки и, периодично, й позволява да се извива. Независимо от това, “; Марни, ”; закотвено от поразеното изпълнение на Хедрен, е безсмислен опит да превърне психосексуална травма в синтаксиса на филмовата форма; дори когато се препъва, Хичкок е обсебен от почти шедьовърски четинки със смел, експресионистичен плам. - Мат Бренан
12. „Север от северозапад“ (1959 г.)
Хичкок даде на няколко водещи мъже най-добрите роли в кариерата си. Кари Грант беше най-възхитителен като рекламен човек, сбъркан за таен агент, който трябва да живее съобразително, за да оцелее при нападение от неочаквани квартали, включително и дървоядник в царевично поле, едно от най-известните парчета на братята на Хичкок. Грант също запомнящо се влюбва в Ева Мари Сент във влак ... и се качва на скандални президенти в Маунт Ръшмор. Хичкок винаги е искал да се снима там и разработваше заплетения шпионски трилър със сценариста Ърнест Леман (препоръчан от композитора Бернар Херман, чийто резултат започва от филма срещу емблематичните заглавия на Саул Бас), които се заеха да представят най-добрия филм за Хичкок. И така го направи. Поне може да е най-забавното. - Анна Томпсън
11. „39-те стъпки“ (1935)
Хичкок вече беше направил такива похвални усилия като „Лоджърът” (1927 г.), „Изнудване” (1929 г.) и „Човекът, който позна твърде много” (1934 г.), когато режисира „39-те стъпки”, неуравновесяващ акт на първата поръчка. Този пенист, остроумен каперс, с участието на Робърт Донат и Мадлин Карол като нещастни съюзници в надпревара за осигуряване на военни тайни, по същество е пълнометражен MacGuffin, но танцува заедно с такава интелигентност на флота, че разказът е почти излишен. Пълен с усукани обрати и страхотен хумор - той със сигурност е по-забавен от „черната комедия на режисьора“, „Проблемът с Хари“ (1955 г.) - филмът е ранен пример за леко докосване на Хичкок, изграден с блестяща, бодлива икономия. По времето, когато Ричард Ханай на Донат се препъва да произнесе една вълнуваща политическа реч, в която той копнее за един свят, „в който всеки получава трудна сделка и спортен шанс“, „39-те стъпки“ изглежда не по-малко значимо от предчувствието: може и да бъде първата класика на Хичкок - Мат Бренан
10. „Ребека” (1940)
Първият му филм на продуцента Дейвид О. Селзник, чиято чувствителност към забавленията се сблъска с извратената ивица на англичанина, беше тази готическа мелодрама на Дафне дю Маурие. Джудит Андерсън се превръща в нечестиво изпълнение като госпожа Данвърс, икономката на шпиндерите, обсебена от мъртвата съпруга на аристократичния си господар Макс де Уинтър (Лоранс Оливие). За да стане втората госпожа дьо Уинтър, героинята на Джоан Фонтейн претърпява психологически изтезания на Данвърс и е почти изтласкана в лудост (вероятно не за разлика от многото дамски музи на Хич) и самоубийства. В черно-бяло „Ребека“ хвърля призрачно заклинание, дори ако нейната по-странна страна, включително последиците на Данвърс, освен сексуалната фиксация върху мъртва жена, е била закалена от производствения кодекс. Но едно от удоволствията от гледането на Хичкок през 21 век е, че такива лукави особености така или иначе оцеляват. -Райън Лактаций
9. „Въже“ (1948)
Първите звезди на Technicolor на Хичкок Джон Дал и хубавото момче Фарли Грейнджър като Брандън и Филип, двама отегчени и безразлични приятели, които удушат бивш съученик в апартамента си почти като чучулига, а след това организират купон в апартамента си за приятелите и годеницата на жертвата. През цялото време трупът се сковава в сандък в центъра на стаята. Влезте във викторината Рупърт Кадел (Джими Стюарт), бивш наставник и философ, който им даде идеята за убийството като интелектуално упражнение. Много преди „Birdman“ да разпери крилата си, Хичкок сглоби десет стъпки, за да създаде илюзията в реално време, като изтласка състоянието на кинематографичното изкуство във време, когато камерите държат само до десет минути филм. В известните интервюта за Труфовете Хичкок отписва техниката на филма като „каскадьор“ и „трик“ - но трябва да тълкуваме това като типично отказ на режисьора да се самоотказва да пусне котката от торбата. Хомосексуалният подтекст на отношенията на Брандън (Дал) и Филип (Грейнджър) от момента на преминаването на епохата на кода на Хейс 1948 г. е приет от cognoscenti като истинският текст на филм, който е всичко за мъжка тревожност и ужас. -Райън Лактаций
8. „Сянка на съмнение“ (1943)
В наши дни масовите убийства от нападатели, чиито смъртоносни намерения остават незабелязани от приятели и роднини, са трагично обичайни. Докато филмите на Хичкок често разчитат на темата, че изявите измамяват, малко от заглавията му стават толкова близо до дома си и изглеждат толкова уместни, колкото това разкриване на тъмния подбезик на на пръв поглед в малкия град в САЩ. Тереза Райт е много роднина като Шарлот, тийнейджър, недоволен от съществуването си от средната класа, който идолизира своя харизматичен и светски чичо Чарли (очарователно чудовищен Джоузеф Котен). Чувства се, че са психически свързани - тя е наречена Малкия Чарли в негова чест - и с нетърпение очаква неговото посещение. Но когато започва да крие изрезки от вестници за “; Веселата вдовица убиец, ”; тя подозира, че той може да стои зад престъпленията. Нориалният трилър прилича малко на детективската история на Нанси Дрю, но с поток от инцестуално привличане между двамата главни герои, тъй като младият Чарли губи невинността си, докато е шофиран да потвърди ужасните си дела на чичо си rsquo; въпреки, че самата тя е изпаднала в опасност. Самият Хичкок считаше “; Сянката на съмнението ”; да бъде един от любимите му, без съмнение отчасти, защото това води до използването на двойки до пределна крайност. - Сузан Влошина
7. “; Заклинание ”; (1945 г.)
Първокласна Хичкок и директен предшественик на “; световъртеж, ”; напрегнат трилър за психологията и убийствата, подкладен от настаняването му в болница за безумните; крехкото изпълнение на Грегъри Пек като изтъкнатия, но дълбоко разтревожен д-р Антъни Едуардс; и тази знаменита последователност, проектирана от Салвадор Дали, предназначена да илюстрира сламоподобния процес на съзнанието на Балантайн. Набегът на Хичкок в сюрреализъм е гъделичкане, разбира се, но ние все още предпочитаме този изстрел на пистолета от злодея POV - обръщане, завъртане и накрая стрелба в камерата. - Джон Андерсън
6. „Непознати във влак“ (1951)
Подкрепена от панаирни сцени от първо и последно действие - бившият, с пищните си силуети в Тунела на любовта, е едно от най-добрите сценични постановки на режисьора - “; Непознати във влак ”; върви към своето заключение със скоростта на бягаща въртележка. Междувременно плейбой Бруно Антъни (Робърт Уокър) преследва красивия тенисист и неохотен съучастник Гай Хейнс (Фарли Грейнджър) с мързеливо изоставяне, пресичайки кръстосаните си желания с плана си за перфектното убийство. Ако инстинктът на Бруно за хищничество понякога подсказва дългата история на холивудските стереотипи на Холивуд, треперът на незаконната енергия между Бруно и Гай електрифицира филм, който иначе е модел на хладнокръвен контрол. Докато кулминацията не види конспирацията да се завърти по оста си, тоест в експлозия от действия, към която всеки студиен тентопол би направил добре да се стреми. - Мат Бренан
5. „Птиците“ (1963)
Никой никога няма да разбере колко жесток Хичкок наистина е бил към Типи Хедрен, тъй като той принуждаваше призрачната, но неопитна актриса, превърнала се в модел, да отблъсква живи атакуващи птици в продължение на седмица, докато тя не се сгромоляса в лекарските грижи. Тя обвини „злия и отклоняващ се“ Хичкок в сексуален тормоз, който би противоречал на закона днес, и да направи, а след това да съсипе кариерата си, след като тя устоя на напредъка му. (Той я наричаше само „момичето“). Елегантната извратена френска градска гаджета на Хедрен Мелани Даниълс в „Птиците“ е най-слабата на блондинките на Хичкок, така че, когато стада гарвани, чайки, врани, врабчета и гълъби се обръщат срещу жителите на морски селище в Калифорния, тя дава път на нараняване на уязвимостта. , Тя бяга от стъклена кабина за телефон и в крайна сметка се отваря в дома на Мич Бренер (Род Тейлър), друг мъж, който се отдава на майка си (Джесика Танди). Хичкок отново наруши правилата, като засне този ужасяващ филм без резултат. Чуваме вятъра и ударите на криле и звуците на човки, удрящи плът. Тропът от природата срещу човека е познат вече, но не беше тогава. - Анна Томпсън
Прочетете откъс от възхитителното морби на Анди Уорхол от 1974 г. Хичкок
4. 'Заден прозорец' (1954)
“; Лиза ”. Флик. “; Carol ”. Флик. “; Freemont ”. Флик. Трите ми любими думи в киното идват от любезното съдействие на Грейс Кели, когато нейният безстрашен социалит включва светлините в началните минути на “; Задния прозорец. ”; Склонни и стилни, толкова урбанистични, колкото оценката за горещи до тръби на Франц Ваксман, Lisa ’; първата размяна с устроения си любовник, ранен фоторепортер L.B. “; Джеф ”; Джефърис (Джеймс Стюарт), задава тона за воайеристичната мистерия на Хичкок от началото. Ограничен в една стая, режисьорът създава свят в миниатюра, надничащ по младоженците и самотни сърца с помощта на дългата дебела леща на Джеф. Тъкаща романтика, напрегнатост и дори ужас от околните гледки и звуци на далечния град, всички оставени от пищната медицинска сестра на Телма Ритер, „Задният прозорец” се очертава като паеан на силата, а перверзността, гледам, напомняне защо паднахме за филмите на първо място. - Мат Бренан
3. „Психо“ (1960)
„Психо“ е толкова вграден в културата, че е трудно да си представим колко радикален и странен беше той преди 55 години. Сякаш Стивън Спилбърг беше изпаднал в инди-измамник, нарушавайки всяко правило в канона, докато вървеше. В откриването засне камерата, когато воайорът се хвърля в хотелска стая, за да гледа полугола Марион Крейн (Джанет Лий), която се опитва с женен мъж (Джон Гавин). Доверчиво следваме Марион, докато тя краде пари, купува кола и проверява в мотел Бейтс, където ние и таксидермистът Норман Бейтс (Антъни Пъркинс) гледаме през ключодържател, докато Марион се съблича. Композиторът на Хичкок Бернар Херман достига нови висоти на скромния ужас в крайната бърза последователност на убийствата, която ще бъде известна завинаги като „Душ сцена“, тъй като нашата водеща дама е убита преди средната маркировка на филма. Хичкок манипулираше времето, пространството и зрителя, а критиците не знаеха какво да правят. Поколенията на цинефили са изучавали тези кадри. От всички последвали филми на ужасите никой не е оглавил „Психо“.- Анна Томпсън
2. 'Световъртеж' (1958)
Това е толкова просто: Ако не харесвате „Световъртеж“, не харесвате филмите. В химерната, фантастична мистерия от 1958 г. на Хичкок - която все още седи гордо над анкетата Sight and Sound за най-големите 50 филма за всички времена, детронираща дългогодишната „Гражданин Кейн“ - шикозната блондинка Ким Новак заслепява в двойни роли като акрофобните шорти и жилетки на Джими Стюарт тя в крайния фетиш обект. Това остава най-осезаемо извратената картина на Хичкок, пълен с всевъзможни странности, които никога не разбираме - като последното изображение на монахиня, която раздаваше камбаните на кулата на мисията, докато Джуди се спуска към нейната гибел. Хичкокови пионери разказателната примамка и превключвател, която задвижва много съвременни трилъри, като предлага отначало чупливата прежда за призрака на Мадлен, която е - или не е - тя е само, за да дефлорира историята и да разкрие по-задълбочен психологически приказка за маскиране и желание. -Райън Лактаций
1. „Известен” (1946)
Филмите на Хичкок често са психологически сложни и непременно смешни, но рядко са дълбоко романтични. 'Notorious' е мрачен шпионски трилър от Втората световна война, написан от Бен Хехт, в който мъжът от разузнаването Девлин (Cary Grant) убеждава сексуално безгрижната Алисия Хуберман (Ингрид Бергман) да проникне в група нацисти в Южна Америка. Докато дуетът се влюби и се наслаждава на една от най-дългите целувки на екрана - Алисия се чувства добре, когато служи на по-висока цел. Но нещата се объркват, когато старият приятел на семейството Александър Себастиан (Клод Рейнс) предлага на Алисия. Двамата с Девлин са в конфликт относно това, че правят правилните неща един за друг и за страната си и изпращат смесени съобщения. Така тя продължава напред и излага себе си в голяма опасност. В зашеметяваща последователност Девлин идва на пищно парти, където той и Алисия, която е откраднала ключа за избата от мъжа си, изследват избата и се прегръщат, за да накарат Александър да си помисли, че Девлин тъкмо напредва към нея. Майката на Александър разкрива истината и започва да трови Алисия. Девлин трябва да измисли как да я спаси. Грант, Бергман и Рейнс са на върха на своите убеждаващи сили. И такъв е Хичкок.- Анна Томпсън