Анг Лий заслужава по-голямо уважение към амбициозния цифров експеримент на „човек Близнаци“
Ang lee
Роб Латур / Разнообразие / Shutterstock
Анг Лий беше в подготовка за 'Хълк', когато почувства натиска да изостави филма и да снима цифрово за първи път, но щеше да му отнеме десетилетие, за да стане конвертиран. През онези години, когато Холивуд премина към дигитална кинематография, Лий се съпротивляваше - не за разлика от колегата от холивудския арматура Кристофър Нолан - стигайки дотам, че дори да избегне цифровия междинен процес (DI), който се превърна в стандартна постпродукционна практика. От гледна точка на Лий, в киноиндустрията се развиваше хитрост, който продължава и днес.
'Те се опитват да направят цифровия вид като филм', каза Лий по време на разширено интервю за IndieWire тази седмица. „Това е различна медия с различно възприятие, различни изисквания. Digital не иска да бъде филм, той иска да бъде нещо друго. Мисля, че трябва да го преодолеем и да открием какво е. “
С “; Човек Близнаци, ”; Лий направи втория си опит да снима във висока честота на кадрите (HFR), използвайки 3D цифров формат. Филмът, който удря театрите утре, не седи добре с много критици, които открито призовават аутера да се откаже от кихотния си стремеж към нов тип кино. Някои профили рисуват 64-годишния режисьор като изолирана фигура, която търси релевантност и дори предполагат, че двукратният носител на Оскар е станал отчаян. Но за всички негативни дискусии около филма, малко от него е фокусирано върху това, което Лий всъщност се опитва да направи или дори върху това, което всъщност е постигнал.
За всичките си недостатъци „Човекът Близнаци“ е основна стъпка след първите HFR 3D усилия на Лий, „Разходката на полувремето на Били Лин“ и показва, че постига истински напредък към това, което нарича „обещанието за цифрово кино.“ Той не е там все пак - но в неговото пътуване има автентичност, която заслужава повече уважение.
Критиците на Ли не могат да разберат защо човекът, който е създал кинематографичната поезия на „Crouching Tiger, Hidden Dragon“ и е уловил болния копнеж на каубоя на Хийт Леджър в „Brokeback Mountain“, е търгувал магията с 24 кадъра в секунда (FPS) на филм за разсейващия хиперреален вид на HFR. Лий каза, че знае откъде идва обратната реакция: създаването на HFR може да изглежда грозно и да бъде неприятно за очите. Но това е точно проблемът, който той търси да реши. Както често повтаряше на разказания на екипа си „Човек Близнаци“, „няма лоши медии, има само лоши артисти“.
„Филмът стана толкова добър, защото за повече от сто години, гений след гений, майстор след занаятчия, години отзиви на публиката, той наистина се усъвършенства“, каза Лий. „Просто вярвам, че в цифровата има много различна красота, сънливост. Опитвам се да го намеря. '
„Човек на Близнаци“: Анг Лий и Уил Смит
Лий за първи път беше принуден да снима цифрово, когато искаше да експериментира с 3D за 2012 г. „Животът на Пи“. Въпреки че спечели най-добрия режисьор Оскар за работата си, той се бори с 3D. Непрекъснато се смущаваше от липсата на информация и стриптирането на 24 кадъра в секунда, което затрудняваше да се види в дълбочината на кадъра. Освен това разбра, че няма идея как да поставя или да снима сцени в обемна дълбочина. В този момент режисьорът осъзна остро колко филмови обективи ограничават дълбочината на възприемане на зрителя и по-дълбоко как изборът му от обектив се превърна във второ естество - компонент от неговото овладяване на филмовия език.
Що се отнася до дълбочината на 3D филмовото създаване, „ние не знаем точно как да приравним това към твоя израз, твоята емоция“, каза Лий. „С лещите [филм] мога да ви кажа как да го направите, кой обектив прави какво, на какво разстояние и как премествате фокуса си. Бях много запознат с това. '
За да компенсира „Pi“, Лий каза, че понякога умишлено ограничава възможната дълбочина в 3D. За първи път в кариерата си той беше несигурен как да кадрира кадрите, за да предизвика желаната емоция. Но тази липса на познатост го заинтригува, особено след като видя острите детайли и дълбочина на 3D, когато се комбинира с по-висока честота на кадрите. Това беше първият път, когато той започна да обмисля потенциала на цифровото кино, което продължава с най-новата му работа.
'Живота на пи'
Haishang / Kobal / REX / Shutterstock
Започна да се чуди дали може да изрази извънземни понятия чрез хиперреални образи. „В живота трябва да сме по-резки, защото трябва да правим корекции, за да оцелеем“, каза Лий. „Трябва да сме по-строги, за да открием по различен начин от гледането на мечтания филм. Така че след като сте на това място, можете ли да правите изкуство? Можеш ли да мечтаеш? Всички тези въпроси изскочиха за мен. '
Точното нещо, което хората мразят за HFR, тази допълнителна подробност, хипер реалността, е това, което Лий се опитва да изследва и използва в последните пет години, а „Човекът на Близнаците“ показва, че е постигнал известен напредък. В една ранна сцена, когато Хенри Брогън (Уил Смит) ляга, камерата е до леглото, нашият герой почива на преден план, но през прозореца и дълбоко на заден план виждаме група убийци да влизат в кадъра и съраунд неговата къща. Визуалното откровение е толкова ясно и емоционално изтръпващо, колкото всяко изрязване; това е майсторски изстрел, който доказва колко далеч е стигнал Лий след „Били Лин“.
В търговията с драматизирана драматична драма на „Били Лин“ за екшън филм за Джери Брукхаймер - както и за първия изцяло цифрово създаден човешки персонаж на Холивуд, по-млад клон на Уил Смит - режисьорът „Близнаци“ намери извинение, основано на история. за да съберете повече детайли в рамката. Екшън жанрът подготвя зрителите да очакват неочакваното, което даде на Лий оправданието да проучи как HFR 3D носителят дава на зрителя по-остро възприемане на заобикалящата среда. В допълнение към хвърлянето на сцени срещу дълбоки, далечни за око пейзажи - с огромна помощ от забележителната кинематография на Dion Beebe за деня на нощ - „Човекът на Близнаци“ е най-добрият, когато играе според нашите възможности за да видим подробности, ние не можем да обработим в 24 FPS сцена на действие.
В ранна последователност, представяща Junior (създадено от WETA движение за заснемане на движение), 23-годишният клон Уил Смит преследва 51-годишния Уил Смит в гонитба на мотоциклети. В допълнение към нормалните каскади и игра на пистолет, ние се фокусираме върху механиката и стратегията на преследването. Вълнуващо е да гледате как Джуниър сменя списанието на пистолета, докато шофира с една ръка по морска стена, докато на преден план по-възрастният му опонент обикаля пътя, опитвайки се да избяга от убиеца си. Лий променя традиционните екшън композиции, за да ни позволи да видим такъв детайл, камерата често се позиционира с главата, а не улавя странично движение през кадъра.
„Човек Близнаци“
снимки
В друго противопоставяне между двата Смита, четириминутна битка за ръка в ръка, поставена в катакомба, запалена от факли, виждаме детайл, който е поразителен за хаотично меле. Израженията на лицето и на двамата мъже са видими без никакво рязане или преправяне. Вместо поредица от изображения с участието на тела, които се търкалят и удари, които всички биха се размили в 24 FPS, човек може ясно да различи механиката на битката, заедно с намерението, стратегията и емоцията на героите - това, което Лий нарича „ допълнителният ритник ”, необходим за работата на цифровото кино. Лий вярва, че зрителят жадува за повече информация и подробности, които дигиталното кино позволява.
“; Обработваш HFR 3D по различен начин, обработваш го като реалния живот, ”; - каза Лий. “; Когато го направите, изискването е подробно. Начинът, по който го сканирате и поставите в главата си, всъщност е съвсем различен и можете да бъдете по-потапящи, имате повече диапазон на езика и след като влезете в това, това, което цифровото ви обещава. ”;
„Човекът на Близнаци“ се оказва кратък, когато разчита на триковете на нормален екшън филм, доказвайки убеждението на Лий, че много малко от двуизмерното създаване се превръща в тази среда. Лий е за нещо за потенциала, в който очите ни са способни да се скитат в опакована рамка, но той все още не трябва да съчетае дигиталната си естетика с подходящия материал.
„Трябва да го стимулирате, трябва да го запалите, да намерите контраст по различен начин, за да ни накараме да го мислим за доста“, каза Лий. „Това е, което се опитвам да открия. Това е само в самото начало. Просто съм наясно с това, все още не знам как да го направя. '
Преди продукцията кинематографът Бийб изпрати на Лий снимка на една от камерите, използвани на първите холивудски звукови филми. Огромният, тромав апарат беше напомняне за неудобната 72-килограмова камера, която трябваше да работи с две лещи, които екипът на Bebe трябваше да работи. Снимката беше също напомняне за случилото се в Холивуд в края на 1920-те и началото на 1930-те: Късната безшумна епоха включваше някои от най-лиричните филмови създавания, правени някога, но тя приключи в момента, в който дойде звукът, тъй като механиката да се опитва да записва проходимо диалогът за синхронизиране затрудни всичко - от представленията до движението на камерата: Звукът уби мечтателното качество на безшумното филмиране, не различаващо се от начина, по който 120-те FPS на Лий могат да се чувстват пред съвременната публика.
Може да е невъзможно някога да накарате публиката да приеме 120 FPS като филмово изживяване. В същото време „Човекът Близнаци“ докосва нови възможности, които не могат да бъдат толкова лесно отхвърлени. Докато 24 FPS са усъвършенствани за повече от 100 години, 120 FPS е първороден подход, който Лий едва започва да изследва и в крайна сметка други творци ще последват примера. „Вярвам, че ще стане все по-лесно и лесно“, каза Лий. „Той изразходва много от вашата енергия. Бедният екипаж трябва да работи 10 пъти по-трудно, за да не изглежда дори добре, но ние все още го правим, защото когато откриете нещо ново, нещо свежо, адреналинът наистина е висок. Това е наградата. '
Лий остава убеден, че индустрията е близо до отключване на естетическите мистерии на HFR 3D, но се чувства донякъде изолирана от своите експерименти. „Най-болезненото за мен е липсата на обратна връзка“, каза Лий. „Заснемането е само началото на процеса. Правите провокация и след това има обратна връзка, общувате с други хора. Без показването на опит, без други филми, без култура, нямате обратна връзка. Можете да правите всичко, което искате, но какво научихте? “
'Аватар'
Twenty Century-Fox Film Corporation / Kobal / REX / Shutterstock
Въпреки това „Човекът на Близнаци“ е получен, той няма да изписва края на HFR 3D - не с Джеймс Камерън да заснеме четирите предстоящи филма „Аватар“ в същия носител. Лий вярва, че „далеч по-техничният“ Камерън може да направи още по-голям пробив и призна, че не е сигурен как изглежда бъдещето на медията.
“; Не искам да вярвам, че в цифровото кино няма надежда, защото изглежда истинско и не можем да гледаме филми по този начин, ”; - каза Лий. “; Мисля, че просто трябва да бъдеш добър в това. ”;
Paramount пуска „Man Bemini“ в цялата страна на 11 октомври 2019 г.
