„Аватар“ има своите визуални ефекти Номинация за Оскар – може ли да се получи от „Топ Гън“, „Всичко тихо“, „Батман“ и „Уаканда завинаги“?
„Аватар: Пътят на водата“
С любезното съдействие на 20th Century Studios
Ще актуализираме всички наши прогнози за Оскар през сезона, така че продължавайте да проверявате IndieWire за последните новини от надпреварата за Оскар през 2023 г. Гласуването за номинации ще се проведе от 12 януари до 17 януари 2023 г., като официалните номинации за Оскар ще бъдат обявени на 24 януари 2023 г. Окончателното гласуване е между 2 и 7 март 2023 г. И накрая, 95-ият Оскар телевизионното предаване ще бъде излъчено в неделя, 12 март и на живо по ABC в 20:00 ч. ET/ 17:00 ч. PT.
Вижте нашите първоначални мисли за това какво да очаквате на 95-та академични награди тук.
Състоянието на състезанието
„Avatar: The Way of Water“, „All Quiet on the Western Front“, „The Batman“, „Black Panther: Wakanda Forever“ и „Top Gun: Maverick“ бяха номинирани за „Оскар“ за най-добри визуални ефекти във вторник. След своите рекордни 14 номинации на Visual Effects Society (21-вите годишни награди VES ще се проведат на 15 февруари в Бевърли Хилтън), иновативният „Аватар“ е ключалка за спечелването на Оскар. Но изненадващото влизане на „All Quiet on the Western Front“, със своята забележителна поддържаща работа на бойното поле от Първата световна война, добавя хубав обрат към полето от записи, които също видяха високопоставения „Top Gun“ след необичайно продължителна стелт кампания.
Сред най-пренебрегваните претенденти бяха „Jurassic World: Dominion“ и неговия набор от иновативни CG и аниматронни динозаври и „Не“ който можеше да се похвали с въображаемото оригами и извънземно Jean Jacket, подобно на медуза, креативни и сложни облачни образувания и CG подобрение на Гениалната кинематография ден за нощ на Hoyte van Hoytema чрез монтаж на инфрачервени и Panavision 65 mm камери .
Популярно в IndieWire
Има причина 'Аватар' да е непосилният фаворит. Водени от Wētā FX и четирикратният носител на Оскар, старши ръководител на визуални ефекти Джо Летери , ориентираното към океана продължение новаторско улавяне на подводна производителност , преустроен глобален набор от инструменти за симулация (включително FX система за вода и огън, наречена Loki) за ново ниво на фотореализъм и променяща играта система за лицева анимация, базирана на мускули, наречена APFS (Anatomically Plausible Facial System).
Интересното е, че работата на Wētā върху „Black Panther: Wakanda Forever“ (водена от супервайзера на VFX на студиото Крис Уайт) също се фокусира основно около водата. Акцентът беше оживяването на културата на подводния народ Талокан чрез обширни CG среди, които включват оживено население, градини, пазар, храм, спортна площадка и хидротръбни транспортни връзки. Режисьорът Ryan Coogler искаше реалистична вода с много тъмнина, така че Wētā положи специални грижи, за да гарантира, че сцените под водата са толкова реалистични, колкото тези над водата. Целият екип на VFX беше ръководен от ръководителя на продукцията Джефри Бауман от Marvel Studios.
„The Batman“ включва и работа на Wētā (продукция, контролирана от Dan Lemmon), която използва своята виртуална продуцентска мощ, за завършете дъждовното преследване на магистралата с Batmobile с Penguin (Colin Farrell) . Освен пресъздаването на светлинните ефекти на оператора Грейг Фрейзър в камерата чрез виртуална кинематография в comp (включително цифрово репликиране на кълбовете силикон, които той е добавил към филтрите), те са разработили синхронизация, композиция и CG екшън ритми. В допълнение, ILM (ръководен от супервайзера на VFX Ръсел Ърл) създаде персонализиран изскачащ LED обем на StageCraft, за да добави незавършени силуети към преосмислен Готъм, вдъхновен от готика.
Високо летящият „Maverick“ на Джоузеф Косинки съдържа най-добрия поддържащ VFX за сезона, в тандем с невероятните практични сцени на летене в камерата (постигнати с иновативната система за разширение на камерата Sony Rialto, ръководена от оператора Клаудио Миранда ). Работата беше основно извършена от Method — сега част от Framestore — и продукцията се контролираше от Ryan Tudhope и включваше 2400 снимки, с много компютри (включително вътре в пилотските кабини), матови картини, подмяна на околната среда и небето, увеличаване и почистване на плочи и пълни CG джетове след излитане и по време на битки — особено тези, включващи CG стрелба и експлозии.
Антивоенният епос на Едуард Бергер, „Тихо на Западния фронт“ (който беше игнориран от VES), е завладяващ POV филм, който разчита на дълги проследяващи кадри, за да ни преведе през бойното поле и окопите на Първата световна война. Производственият ръководител на VFX Франк Петзолд възприе натуралистичен подход водена от Номинираната за Оскар операторска работа на Джеймс Френд , а целта беше да се разчита на възможно най-много фотографски елементи за композиране. CG симулациите бяха запазени за разширение, а експлозиите бяха обработени от екипа на SFX и заснети на мястото на бившето летище с Червената камера и след това безпроблемно компонирани. Димът и танковете бяха обработени като герои. Първите имаха различни характеристики за всеки цвят (като жълтото от иприт беше мистериозно), докато танковете изглеждаха като гигантски същества от войната и бяха обработени в CG анимация.
По-долу са номинираните, класирани по ред на вероятността да спечелят:
„Аватар: Пътят на водата“ (20-ти век/Дисни)
“Top Gun: Maverick” (Paramount)
„Всичко тихо на западния фронт“ (Netflix)
„Батман“ (Warner Bros.)
„Черната пантера: Уаканда завинаги“ (Disney/Marvel)
