ПРЕГЛЕД | Дълбочина в красотата: Том Форд е „Един човек“
Режисьор на бившия творчески директор на Gucci Том Форд, „Един човек” има някои от качествата, които очаквате от първия филм на моден дизайнер. На повърхностно ниво почти всеки кадър е силно стилизиран до степен, в която не изглежда да е отпечатан на място в италианския Vogue (може да е твърде визуално езотеричен за северноамериканското издание), но стилът също е по-дълбока тема. От ранен глас, обясняващ модната функция като броня, продължавайки чрез разговори за един герой на прическата Джеймс Дийн и друг пчелен кошер, завършващ в друг писмен указател за това как иска връзката му да бъде вързана за неговата погребан, Ford излиза от пътя си, за да проучи ролята, която личният стил играе в изразяването и определянето на идентичността. Би било изкушаващо да отпишем „Един-единствен човек“ като триумф на повърхността, ако нямаше какво друго да го препоръчам, но като „Луди мъже“, културният му братовчед в изящно проектиран в началото на 60-те години, проектът на Ford ’; остроумно писане и няколко изпълнения, достатъчно силни, за да придадат на красотата дълбочина.
Започвайки с изумително великолепна поредица от мечти, в която безупречно подходящият Джордж Колин Фърт ляга в снега, за да даде на мъртвия си любовник Джим (Матю Гууд) целувка, „Единичен човек“, след което скача до един ден (петък, 30 ноември 1962 г., за да бъдем точни) в живота на Джордж без Джим. Професор по английски, сребрист на английски, живеещ в стъклена къща в стил „Неутра“ в Лос Анджелис, Джордж преминава през този ден, тъй като ние трябва да разберем, че той е преживял повечето през осемте месеца след автомобилната катастрофа, при която загина неговият спътник на 16 години: в съзерцателно замаяние, преминавайки през движенията по време на работа и на вечеря с нуждаещия се дълго време басти Чарли (Джулиан Мур), като през цялото време се носеше неконтролируемо в болезнени спомени за изгубената си любов. С изключение на този ден, той събира револвер до романа „Хъксли“ във вализата си, а между преподавателския клас и попадането на дълги разговори с Чарли, испански хитър и сладък, необикновено любопитен студент, Джордж прави уговорки за собствената си смърт.
В най-смелия си визуален избор Форд манипулира палитрата на филма, за да съответства на развиващия се емоционален тон. Джордж и rsquo; обикновено са с цвят на пастел и неговия настоящ и неутрален, но в мимолетни моменти на удоволствие - флирт, нахлуване с прекалено честно дете, възможност да оцените залез или добре отгледано куче или всичко с чиста красота - цветът се оттича обратно в изображението до различна степен. Отначало този разцвет е почти незабележим, но ценен заради своите сетивни удоволствия; в крайна сметка, след като станете в състояние да предвидите завой на цветните циферблати, техниката се чувства малко на носа. Посоката на финалната сцена на филма е сходно свръхстепенен в забиването на дома, когато можем да контролираме този момент, но не и следващия. Единичният човек работи най-добре, когато стилистът Форд създаде сцена и след това отстъпи назад, позволявайки на Фърт и поддържащия актьорски състав да изпаднат в естествени усещащи ритми на разговор. Наградата на Firth ’; за най-добър актьор във Венеция беше заслужена; все още вероятно най-известният в Щатите като Бриджит Джоунс ’; скучно гадже, работата му тук е достойна за внимание на Оскар.
Въпреки че някои зрители явно са го маркирали като “; твърде гей ”; за широката аудитория „Един човек” всъщност е доста целомъдрен; има мъжка голота и целувки, но без изрична сексуална образност. По-ограничаващата добродетел на „Един-единствен мъж“, отколкото сексуалната му политика, изглежда неговата упорита изкусност; зрителите, които са напълно готини с гей темите, все още може да бъдат изключени от 105-минутен хибрид на движеща се картина и парфюмна реклама. Под визуалното снизхождение основната тема на „Един-единствен човек” е борбата за изчакване на живот, който вече не струва да се живее и всеки гей или прям, който е загубил някой обичан, трябва да може да се придържа към това.
ЗАБЕЛЕЖКА НА РЕДАКТОРА: Този отзив беше първоначално публикуван като част от отразяването на indieWIRE на Международния филмов фестивал в Торонто.
