Бокс в сянка: бебето на милион долара на Клинт Истууд
Бокс в сянка: бебето на милион долара на Клинт Истууд
от Ник Пинкертън, с отговори от Андрю Трейси и Майкъл Корески
 Клинт Истууд и Хилари Суонк в „Бебето от милион долара на Истууд“. Образът е предоставен от Warner Bros. |
[седмичните отзиви на indieWIRE са написани от критици от Reverse Shot.]
По някакъв начин винаги съм изненадан от ново Клинт Истууд филм, който се показва в театрите, макар че не може да бъде поради липса на фенфари, тъй като има постоянно нарастващ кръг от критични апоплексии около всяко издание от любимия ни „стар професионалист“. Но целият този шум стои в контраст с начина, по който тези филми пристъпване към екрани; това е същото естествено и незасегнато качество, което показва подходът на Истууд към неговите поданици. сравнение Тод Солондз'с 'Щастието' който самодоволно увенча шоуто на състраданието към педофила към тихото, твърдо съчувствие, „Мистична река” показа към Тим Робинс„Сексуално конфликтиран герой или претегля пренаселения феминистки блъф 'Girlfight' срещу откровено представените фем-бойци на 'Бебе с милион долара.' Просто променете пола на главния герой Маги Фицджералд (Хилари Суонк), и много от този филм се вписва удобно във вътрешността на шаблона на драмата „гладен млад пугилист“ от 40-те години или Джон Л. СъливанАвтобиография. Когато мениджърът на борбата за ветерани и „отрязаният мъж“ Франк Дън (Истууд) казва на Фицджералд „Не тренирам момичета“, това е само изявление на установен факт, а не сексистски подигравки.
„Бебето от милион долара“, след евентуалното наставничество на Дън на боец с трейдър Фицджералд, изглежда евтино по добър начин, тясно подобно на една от тези стари жанрови бързости - пътуване до Англия е установено с изстрел на хеликоптер на Темза и видно поставен Юнион Джак и всички визуални филми на филма са толкова спартански, колкото спалните на старци, които живеят сами. Историята на Фицджералд е разказана от Морган ФрийманМениджърът на физкултурния салон „Скрап“, чието озвучаване поема аспекта на рефрена, повтаряйки научената от сърце философия на скоростната чанта, докато не се превърне в мантра, начин на живот. В това се състои сърцевината на филма; емоционалните истини са възкресени в уморени клишета, като тези, открити на вдъхновяващия плакат в „Хит Пит“ на Франк: „Победителите са просто готови да правят това, което губещите няма да направят.“
Прагматичните почитатели на Истууд са приети като основание, че всичко, което старецът ще направи, ще бъде заграбено поне с шепа лоши сцени, изложени в магазина, и „Бебето с милион долара“ не е изключение; разкриването на смисъла, който стои зад гелския пръстен на Суонк, Мо Куша, е двубитна фигура на писателя, лесно толкова куца, колкото Том Хенкс'Сочен' Аз съм учител по английски език 'в бомба - Спасяването на редник Райън. Но наред с тази тъпана, човек намира някои от най-трудните материали, които трябва да излязат през едно холивудско студио в най-новата памет - филмът приземява някакви нерешителни гадости - и триото на централните изпълнения е безупречно. Истууд и Фрийман заедно намират дълбоко задвижващия се жлеб на древен познат и е забавно да гледаме затъналите в задънена улица, с които Фрийман, тук властна, непоколебима мечица с едно млечно око, пристяга Клинт.
Разбираемо се превръща в критична патерица да се говори за ролята, която възрастта играе във филмографията на Истууд, но, освен да отразява все по-гериатричното привличане на Истууд към все по-гериатричните главни герои, мисля, че има нещо в тази коварство, което прави филмите на Истууд толкова завладяващи, резониращи и понякога прощаващо. Сблъсках се с тенденцията на приятел да слушам само групи с членове, чиято средна възраст не беше по-малка от 40, но след няколко месеца, когато видях филаделфийската група Notekillers да свири за две дузини хора в затвора в Бруклин, започнах да разбирай предпочитанията му. Тук имаше украшение, шумно трио, което преди около четвърт век бе избледняло в аналите на скални маргиналии, докато вниманието на Thurston Moore от Sonic Youth им даде свеж поглед на подземното внимание. И докато плугаха през списъка си, безмилостно гонейки песни в задушаващи концентрични намотки, бях поразена с невероятно чувство - трудно за артикулиране сега, дори само защото се случи да бъда пиян с кръстосани очи по онова време - това да бъда положен или забогатяване или привличане на споменаване в някои рок парцали онлайн не беше част от програмата на тези момчета. Издаваха звуци заради звука.
Иствуд е в противоположния край на спектъра на славата; никой не би могъл да го счита за жертва на недостатъчно излагане, но мисля, че освобождението на примирената неизвестност и статуса на живата легенда не са твърде отдалечени. И в двата случая няма какво да се докаже. Истууд излъчва увереността - или просто е просто безразличие
Клинт Истууд и Хилари Суонк в „Бебето от милион долара на Истууд“. Образът е предоставен от Warner Bros. Вземете 2
от Андрю Трейси
Странно е за света на нашите малки затворени рецензенти, че филм като „Бебе от милион долара“ трябва да се превърне в спор, разделителна линия за дуел на критични философии. Като станем по-без значение, ставаме все по-войнствени. Когато националният вестник в Канада се зае да коментира новите седмични издания със своята „прогнозирана 3-седмична бруто“, третирането на Истууд е най-новото като спасител на киното или проклятие изглежда не просто безсмислено, но неприлично подобно на предишната практика. Трескавата атмосфера на бурната полемика, която създаваме около тези филми в разгара на 10-те най-добри списъци в края на годината, само помага да ги ускорим от погледа по-бързо и да направим място за модела за следващата година. Ако наистина искаме да се борим с ускорените темпове на боксофиса, първото нещо, което трябва да направим, е да спрем да се опитваме да бъдем в крак с него.
Може би е уместно, тогава изненадващо простият персонаж на Истууд облекчава тези тенденции. В края на краищата Истууд е създание от бокс офиса, който е помазан Художник, без изобщо да се промени истински - просто се задълбочава. Неговите добродетели останаха толкова последователни, колкото и недостатъците му, а „Бебето с милион долара“ се отличава и с двете, с баланса, с благодарност, претеглено спрямо първия. Тази артистична стабилност е присъщо свързана с интимните познания на Истууд за индустрията. Безпроблемно е да се каже, че търговският смисъл на Истууд от фактически търговски смисъл е допринесъл за икономиката и усъвършенстваната мярка за неговото филмово създаване; артистичността му е постигнала баланс с практичността на бизнеса.
Тогава това може да накара „Бебето от милион долара” да се чувства толкова странно, красиво „извън време“: познанията на неговия производител и за двата свята му позволиха да създаде свой собствен. Каквито и да са неговите силни страни и ограничения, Истууд последователно е определял собствения си темп, начин на размисъл, грижа и дълбочина. Ако „Бебето с милион долара“ има някакво непосредствено значение освен неговата случайна изящество и красиво модулирана емоция - добродетели по всяко време - това ни напомня, че истинското внимание изисква пространство и спокойствие, а не пугистичният плам на пазара на месото на филма.
[Андрей Трейси е писател на свободна практика със седалище в Торонто. Той е редовен сътрудник на Reverse Shot, а работата му също се появява в Cinema Scope, POV и Film Comment.]
 Хилари Суонк в „Бебето на милион долара“ на Клинт Истууд. Образът е предоставен от Warner Bros. |
Вземете 3
от Михаил Корески
Първо наистина го осъзнах, докато гледах „Абсолютна мощност“ онзи странно ефективен политически тютюн от 1997 г., който Клинт Истууд се адаптира от този най-продаван хуй от Дейвид Балдачи: като режисьор, Истууд успява да направи незабавно и почитано нещо, което може би изглеждаше кратко и износено на страницата. Това, което някога е било лесно смилаемо за четене на плажа, става нещо подобно на действителната литература - здрава и без вкус и Робърт Джеймс Уолър („Мостове на окръг Медисън“) Денис Лехане („Мистична река“), и сега, F.X. Тул, стигнете до порочно изживяване на своите стремежи на Хемингуей на екрана. Възстановяването на Истууд от популярната съвременна художествена литература не може да се надценява; по-малко нерадостна мутация от чудодейния тласък напред в правилната посока, съображението, с което Истууд дава своите адаптации, би могло да осигури Чарли Кауфман с необходимия крах курс: един час, затворен в гола, бежова стая с Клинт, и той може би най-накрая ще научи как да направи този филм от „Крадецът на орхидеи“ драматично жизнеспособен, без да се налага да се вмъква случайно в текста.
Самонадеяността на „Бебето от милион долара” (откровение, ако не е само за Холивуд, толкова настояващ за чистота и „изкупление”) изисква участието на публиката: Добрите дела често остават безвъзмездни и болката в живота често не може да отшуми, но като зрители нашата съпричастност, състрадание и любовта може да бъде единственото почистващо средство. Това е невероятно утвърждаваща мисъл за изключително, впечатляващо тъжен филм и перфектен израз на хуманизма, който просто се впуска в какъвто и да е текст, който Истууд реши да промени, естествено и без фанфари. Подобно на „Окръг Мадисън“, неговата романтика в магазина за дребни дрехи превърна сърдечно траурното мрънкане, „Бебето от милион долара“ грабва голяма шепа омраза в жанровите плантации и ги влага в цялата тежест на света.
[Майкъл Корески е съосновател и редактор на „Обратен изстрел“, както и помощник-редактор и чест сътрудник на „Коментар на филма“.]
