Сънданс Институт обявява стипендианти за инерция през 2020 г. и стартира получателите на безвъзмездни средства от фонда - изключителен
Sundance Institute
The Sundance Institute е финалистите за второто издание на нейното Momentum Fellowship, целогодишна програма за персонализирана творческа и професионална подкрепа за писатели, режисьори и продуценти от слабо представени общности, които работят в областта на документалното, разказателното и епизодичното съдържание. Институтът също обяви получателите на своя стартиращ безвъзмезден фонд, нова възможност за нововъзникващите филмови създатели от слабо представени общности, които стартират първия си игрален филм.
Стипендианти на „Момент 2020“ са Андрю Ан, Линда Ивет Чавес, Кристина Чоу, Дебора Есканази, Родни Евънс, Пени Лейн, Аврил З. Спикърс и Малика Зухали-Уоръл. Получателите на безвъзмездни средства за стартиране през 2020 г. са Марион Хил, Мериам Жубер, Анаис Блондит Медина и Касе Пеня.
Програмата се развива от стипендията „Жена при Сънданс“ и използва по-интерсекционен подход, като се прилага за артисти, идентифициращи се като жени, не-бинарни и / или трансджендъри, цветни художници и художници с увреждания.
Като част от стипендията на Momentum, Sundance Institute отново си партнира с Warner Bros. Pictures, за да продължи Sundance Institute | Проследяващ филм на режисьорите на Warner Bros., който предоставя достъп до ръководители и работилници, организирани на партидата на студиото Burbank.
Фондът ще предлага от три до пет изпълнители годишно до 10 000 долара финансиране, предназначени да пренесат игрални филми от етапа на развитие в предварителна продукция и след това. Фондът е създаден на базата на анализ на д-р Стейси Л. Смит и Инициативата за включване в Американския университет в Аненберг, които откриват системни бариери за художници от слабо представени общности, които искат да завършат големи творби и да изградят устойчива кариера.
„Всеки един от изключително талантливите артисти в тези две програми носи смела креативна визия за работата си и ние сме развълнувани да ги подкрепим в такива критични кръгове - стартиране на първите им игрални филми и изграждане на устойчиви кариери“, каза Карим Ахмад, директор, Outreach & Включване.
Повече информация за стипендиантите на Momentum и за получателите на безвъзмездни средства за стартиране можете да намерите по-долу, с любезното съдействие на Sundance Institute.
ПОЛУЧАВАТЕЛИ НА МОМЕНТУМ
Андрю Ан е трогателен корейско-американски режисьор, роден и израснал в Лос Анджелис. Последната му игрална пътека „Пътеки“ с участието на Брайън Денехи и Хонг Чау и продуцирана от Symbolic Exchange, премиерно представена на Берлинале през 2019 г. Първият му игрален филм „Спа нощ“ премие на филмовия фестивал Sundance 2016 в драматичния конкурс на САЩ. Водещият актьор на филма Джо Сео спечели специална награда на журито на фестивала за пробивно изпълнение. Филмът продължи да спечели наградата на John Cassavetes за независим дух 2017 и беше разпространен от Strand Release.
През 2017 г. Ahn режисира целия първи сезон на оригиналното шоу на Sundance Now 'This Close' от създателите Shoshannah Stern и Josh Feldman. Ан и останалите продуценти на шоуто бяха отличени с наградата на Гилдията на продуцентите на Америка Джордж Sunga Media Access Award. Другите кредити за телевизионна режисура включват разказателни и документални епизоди за Netflix, FX и KCET. Той насърчава разнообразието в изкуствата, като наставлява младежки филмови творци чрез програми като Pacific Arts Movement ’; s Reel Voices, Outfest ’; s OutSet и Програмата за Native Filmmaker на Института Sundance от Института. Завършил е Браун университет и е получил магистратура по филмова режисура от Калифорнийския институт за изкуства (CalArts).
Линда Ивет Чавес е награждавана сценаристка и продуцент на Xicana. Тя създаде съвместно многоочакваната поредица на Netflix „Определени“ с Марвин Лемус. Това, което започна като дигитален сериал, който беше премиерно на филмовия фестивал Sundance 2017, прерасна в телевизионен сериал в центъра на шестмесечна мрежа за офериране, която намери своя дом с добрите хора на Netflix. Докато работи над Gentefied, Линда адаптира „Аз не съм твоята перфектна мексиканска дъщеря“, бестселър на „Ню Йорк Таймс“, в игрален филм за анонимно съдържание и MACRO. Тя също прекара време в стаята на писателя на наградата на наградата на Никелодеон 'Еми', 'The Loud House', където написа очарователен епизод с участието на Casagrandes. В момента Linda ’; пише строго секретен студиен филм за Fox Searchlight и е фокусиран върху инвестирането на време в една от първите си творчески обичания: режисурата. Тя е толкова развълнувана, че стипендията на Сънданс Момент ще я подкрепи в това начинание.
В миналия живот Линда помогна за формирането и създаването на COMEDIVA, успешна дигитална платформа и продуцентско студио. Като ръководител на програмирането тя разработва, пише и произвежда тонове вирусни скици и дигитални серии за клиенти като Nickelodeon, MiTu Network, Pepsi и Univision, където отговаря за съвместното виждане и създаването на първата англоезична дигитална платформа на Univision, FLAMA , Работата на Linda ’; получи милиони гледания и беше представена в CNN, Good Morning America, Wired, AdWeek и The Huffington Post.
Дебютният игрален филм на Кристина Чоу „Нанси“, премиерно представен в Сънданс в драматичния конкурс за САЩ през 2018 г., където спечели наградата за най-добър сценарий на Уолдо Солт. Филмовите звезди Андреа Ризъро, Стив Бускеми, Ан Дауд, Джон Легуизамо, Дж. Смит-Камерън и е продуциран в партньорство с Барбара Броколи и Майкъл Г. Уилсън от EON Productions.
„Нанси“ е номинирана за две награди „Независими духове“ и е обявена за един от „Най-добрите филми на 2018 г.“ от Indiewire, The Village Voice и AV Club, като Чоу е обявен за един от „20 Rising Woman Directors ”; През 2017 г. нейната документална поредица „Добре дошли в КНДР“, личен портрет на Северна Корея, е придобита от First Look Media / Topic Studios и в момента се предава онлайн. Понастоящем Чоу разработва следващия си игрален филм - оригинален телевизионен сериал и наскоро режисирани епизоди от телевизионни антологии, „Законът“ на Hulu и рестартирането на „Зоната на здрача“ на Джордан Пийл.
Дебора С. Ескенази е режисьор, сценарист и разследващ журналист. Първият игрален филм на Ескенази, критично признатият документален филм „Югозападно от Салем: Историята на четиримата в Сан Антонио“, спечели наградата „Избор на критиката“ за най-добър първи игрален филм, спечели номинация за Еми за документален филм „Изключителни социални проблеми“, награда „Пийбоди“ и спечели медийна награда GLAAD за изключителен документален филм, наред с други отличия. Филмът помогна за оневиняването на „Сан Антонио Четирима“ и се споменава в встъпителните пасажи на „Писанията на Хабеас Корпус“ в Ex Parte Анна Васкес, Касандра Ривера, Елизабет Рамирес и Кристи Мейхух. Първата повествователна игра на Esquenazi, „Кралицата на пръчките“, гей фантасмагорично настъпване на възрастта, която тя написа и ще ръководи, е избрана за сценария за сценарист на сценарии на Sundance 2019. Последният й късометражен филм „El Vacio“ е продуциран от Concordia Studios / New York Times. Базираната в Остин компания Myth of Monsters пуска антологичен подкаст, наречен „Феминистка история на престъпността“, който ще дебютира през 2020 г. Esquenazi също е сътрудник на документалния филм на Sundance, сътрудник на Sundance Creative Producing и член на Firelight. Тя живее в Остин, Тексас, със съпругата си и двама сина.
Родни Евънс прави документални и фантастични филми повече от 20 години. Той е писател / режисьор / продуцент на игралния филм „Брат до брат“, който спечели специалната награда на журито за драма на филмовия фестивал в Сънданс. Филмът получи четири номинации за награда „Независим дух“, включително най-добър първи филм, най-добър първи сценарий, най-добро дебютно изпълнение за Антъни Маки и най-доброто поддържащо представление за мъже за Роджър Робинсън.
Еванс е получил финансиране от Фондацията на Джон Саймън Гугенхайм, Програмата JustFilms на Фондацията Форд, Фондацията за креативен капитал, Фондацията Рокфелер и Независимата телевизионна служба (ITVS). Последният му пълнометражен документален филм „Портрети на зрението“ имаше световната си премиера на кинофестивала SXSW през 2019 г. и в момента е в театрална дистрибуция в големите градове в САЩ.
Пени Лейн прави повече от десетилетие наградени иновативни филми. Най-новият й игрален документален филм „Здравей Сатана“>
Avril Z. Speaks е креативен продуцент, филмов педагог и режисьор със седалище в Лос Анджелис. Целта й е създаване на уникални филми и разпалване на движение на разнообразни, честни медии, които представляват многоизмерните качества на хората по света. Avril се ангажира да подкрепя разказвачи, особено жени и хора в цвят, чиито филми се занимават с пресечните точки на раса, пол, общност, социална справедливост, семейство и духовност.
Avril продуцира филма „Jinn“, който се представи премиерно в конкурса за разказ на SXSW (2018) и спечели специално признание на журито за писане. „Джин“ продължава да печели награди на фестивали по целия свят и спечели дистрибуция чрез MGM / Orion Classics. Аврил е продуцент на филма „Осия“, който ще излезе през пролетта на 2020 г., и южноафриканската драма „Афро-Америка“, която в момента е в постпродукция. Аврил също беше асоцииран продуцент в документалната серия на TNT “; American Race ”; през 2018 г. и работи като ръководител на продукцията за скриптирано програмиране в BET Networks. Avril е избрана за производство на лаборатории с Film Independent, Sundance Institute, IFP, Ротердам и Кан, а тя е носител на наградата за продуцентска филмова магия за 2018 г. Като бивш професор по филми в университета Хауърд, Аврил признава ценността на филмовото образование. Заедно с Film Independent, Avril координира международни програми за филмово образование като Global Media Makers и встъпителната Холивудска асоциация за чуждестранна преса Режисьор на режисьора. Avril е писател, допринасящ за DearProducer.com. Аврил също е режисирал игрални филми, включително „Кръглата маса“ и награждаваният „Изтънчен романс“.
Malika Zouhali-Worrall е британско-марокански режисьор със седалище в Ню Йорк. Режисьор и редактор, носител на награда „Еми“, режисьорските й кредити включват „Call me Kuchu“ (Berlin Film Festival, 2012), който се излъчва по Netflix и BBC World, и получава повече от 20 фестивални награди, както и „Благодаря, че играехте ”(Tribeca Film Festival, 2015), копродукция на POV / ITVS, която беше отличена с документален филм Emmy за изключителни изкуства и култура. Съвсем наскоро Малика режисира пилотния епизод на „Спечелете живот“ (IDFA, 2018), документална поредица за европейския оператор ARTE, която изследва експериментите в световен мащаб с универсален основен доход, и редактира филма на Лойра Лимбал, „През нощта“ , “, Който беше избран за лабораторията за документална история и редактиране на института Sundance 2019.
В момента Malika е в процес на разработка на пълнометражен хибриден филм, който трябва да започне в производство в началото на 2020 г. Филмите й са подкрепени от Sundance Institute, San Francisco Film, Catapult Film Fund, Tribeca Film Institute, Film Independent, Laft Producers Lab, Фондът за новобранци, както и режисьорското съдружие „Чаз и Роджър Еберт“ и Грантът за документално развитие на Гарет Скот. През 2012 г. списание „Режисьор“ нарече Малика едно от 25-те нови лица на независимия филм, а през 2019 г. тя получи годишната стипендия за пилешко и яйце (известна преди като наградата за пробив). Малика преподава филми в Центъра за документално изкуство UnionDocs в Бруклин, Ню Йорк.
РАЗПОЛОЖИТЕЛИ НА ФОНДА НА ГРАНТИРАНЕ
Мериън Хил е режисьор от Ню Орлиънс, посветен на разказите на странната женственост. Музикант от четиригодишна възраст, тя почти винаги започва визуална концепция с музика: това, което според нея е в основата на културната изява. Чрез шорти, музикални видеоклипове и сега нейният първи игрален филм, нейната насока към камерата служи за автентично центриране на queer & POC сексуалността и за почитане на фемената на властта в културите. Първият й късометражен филм „Хищна птица“ (2016) е показан на фестивали, включително Frameline San Francisco и Sidewalk Birmingham, Алабама. Вторият й кратък „Домът на богинята“ (2018) разказва за красотата на овластяването на сексуалния труд и екранизиран в Outfest Fusion в Лос Анджелис. Наред с шортите си и музикалните видеоклипове, тя дневно свети като помощник-режисьор на видео в WWOZ 90.7FM, наградената джаз станция в Ню Орлиънс. Мериън е сътрудник на Програмата за възникващи гласове в Ню Орлиънс за 2018 г.
Мериам Жубер е тунизийски режисьор, базиран в Монреал. Нейните късометражни филми „Богове“, „Плевели“ и „Революции“ (2013) и „Родени в вир“ (2017), с участието на Саша Лейн, показвани в десетки национални и международни фестивали, включително СЪОБРАЖЕНИЯ, Международен фестивал за късометражен филм „Винтертур“ и Гуанахуато Международен филмов фестивал. Нейната неотдавна кратка „Братство“ (2018) премие в TIFF, където спечели най-добър канадски късометражен филм и излезе на екран на 70+ фестивала, включително, Сънданс, Клермон Феран (Жури ‘ Специално споменаване ’;), Международния филмов фестивал в Аспен, Уинтертур (Аудитория) Награда) и Международния филмов фестивал в Кайро (‘ Най-добър късометражен филм ’;). Meryam е възпитаник на лабораторията за таланти на TIFF, фабриката Med Film, лабораторията Rawi Screenwriter ’; s и лабораторията на Berlinale Talent и наскоро откри продуцентската компания INSTINCT BLEU с тунизийския продуцент Сарра Бен Хасен.
Анаис Блондит Медина е перуански мултидисциплинарен художник и режисьор, живеещ и работещ в Ню Йорк. Феминизмът, магическият реализъм, абсурдният диалог и използването на музика като разказващо средство са основни елементи на нейния кинематографичен език. Анаис учи социални науки и комуникации в Universidad Católica del Perú, преди да се завърне в Ню Йорк, за да получи бакалавърска степен по филмова режисура от училището за визуални изкуства. Филмът й за теза „Сега те знаят за моята лудост“ беше официална селекция на филмовия фестивал „Макс Офюлс“ през 2009 г. След SVA, Анаис присъства на магистърската програма на университета в Сорбон за филмово изследване. По време на четиригодишния си престой във Франция тя основава първата си група, развива своите умения за анимация и илюстрация за стоп-движение и насочва музикални видеоклипове за експериментални артисти като част от легендарния ъндърграунд артистичен колектив на Лион, Grrrnd Zero. Анаис се завърна в Ню Йорк през 2012 г. и започна да работи като режисьор и редактор на свободна практика. Работата й е представена в CNN, MTV, OWN, Canal +, Great Big Story, The Travel Channel, в Американския музей по естествена история, The Smithsonian Museum и на филмовия фестивал Sundance 2017 като редактор на комедийния сериал, НЕПОЗНАТИ. Анаис беше избран за финалист на FEST - New Directors Pitching Forum в Португалия, спечелил наградата за филмова лаборатория и бе определен за научен сътрудник на NALIP 2019.
Kase Peña е жена от Транс латинекс от Бронкс, Ню Йорк и от доминикански произход. Получател на някои от най-престижните стипендии в бранша, включително филмов независим проект за участие, латиноамерикански инкубатор за шорти за обективи, инициативата на половината, Kase е първата Trans Latinx жена, която се присъедини към Гилдията на писателите на Америка и първата в историята да се наемат като щатен писател в сценарийно шоу. По-рано тази година Kase засенчи режисьора / носител на награда Emmy / Showrunner Jill Soloway. Два от късометражните й филми, „Trabajo” и „Full Beat”, са избрани от HBO за разпространение. Sony Pictures Entertainment нарекоха Kase своя 2019 Diverse Fellow.
