• Телевизия

Рецензия на „Страж“: Дешифриране на майсторската премиера на Деймън Линделоф, включваща този шокиращ финален кадър

Реджина Кинг в 'Страж'

HBO

[Забележка на редактора: Следният преглед съдържа спойлери за „Пазители“, Епизод 1, „Лято е, а ни изтича лед.]

Подобно на стадо едър рогат добитък през ранчо в Тулса, премиерата на „Страж“ идва при вас бързо. Лесно най-плътно опакованият епизод на Деймън Линделоф след дебюта на „Останалите“ сезон 3, „Книгата на Кевин“, „Лятото е, а ние изтичаме от лед“ изгражда ярък нов свят върху основата, поставена от Алън Мур и Дейв Графичният роман на Гибънс - и след това копае ново мазе, за да се зареди. Отваряйки се с клането на раса в Тулса през 1921 г., Линделоф установява нова (и вярна) отправна точка за своята история, както и страхотна рамка, която поставя сцената за централния конфликт на сериала: белите върховници в Седмата кавалерия и полиция сила, водена от черен детектив, Анджела Абар (Реджина Кинг).

Между тях има великолепие за великденските яйца за феновете на оригиналния комикс, повече от няколко ключови момента на предсказване и дори изключително странна почивка в действието да гледат неназован герой, изигран от Джеръми Айрънс, как изрязва торта с подкова. Всичко това, и особено сцените като последната, молят публиката да попита: „Какво става по дяволите?“ - и това е преди да стигнем до финалния обрат, където един от централните герои, изигран от един от актьорите, е още известни лица, е убит.

Но подобно на поредицата от комикси за стража, които са вдъхновили този така наречен ремикс, новата драма на НВО не се обажда, ги супергерои започва само с част от историята. Ще има отделни проблеми с по-ясни самостоятелни дъги и точки, които трябва да вървят с тях, но ще има и заключения, направени от евентуалната им кулминация. Всичко в Епизод 1 може би няма да има пълен смисъл за известно време, но неприятната атмосфера, повдигната от подобни явни противопоставяния - черни ченгета, които бият бели заподозрени, един обручен чернокож мъж (уж) линчува бял полицейски капитан, дори силни расови вълнения в рамките на либерал утопия - има за цел да нарани мозъка ви толкова, колкото и цялостното информационно претоварване.

Всичко в тази редувана американска история е познато, а всичко е чуждо. По някакъв начин и двете са верни, което изглежда още по-правдоподобно, когато калмарите се спускат от небето. „Страж“ е тук, за да ви разтърси; да стимулира нови дискусии по въпросите на възрастта; да предизвикваме предварително създадени представи, като ги очертаваме от нови перспективи. Наистина като бял критик мога само да си представя, че ми е по-лесно да обработвам много от тези изображения и теми от безопасно разстояние. Този последен проследяващ кадър, преминаващ покрай бележката, която Уил Рийвс (Луис Госсет-младши) се държи от 1921 г. и над обесеното тяло на Джъд Кроуфорд (Дон Джонсън), завършва на почит към незаличимия образ на комикса - капка кръв върху жълтото усмихнато лице на комика сега пада върху искрящата значка на Джъд.

Но кадърът, предхождащ него, е незаличим образ, изцяло зареден с история, както древна, така и нова. И подобно на усмихнатото лице преди него, тази значка не означава същото нещо, което направи преди кръвта да удари. „Лятото е, а ни изтича лед“ приканва дисекцията на трагично събитие, често пренебрегвано от учебниците по история. Той установява черен, женски герой, за разлика от който някога сме виждали в този мащаб. Но не всичко, което въвежда, е лесно за обработка и може би е най-добре да вземете малко съвети от последната серия на Lindelof: Нека загадката бъде - засега.

Дон Джонсън в 'Страж'

Марк HIll / HBO

Изключени маски: Какво знаем

Робърт Редфорд е президент на САЩ. Той е повече от три десетилетия. 'Главният Sundancer', както го обозначава един обаждащ се по радиото, прие законопроект за репарации, при който потомците на роби не трябва да плащат данъци. Тези три информации са от критично значение за разбирането на много от личната динамика в играта на премиерата. Ето защо Тофър (Дилън Шомбинг) атакува съученика си, за да възпита „Редфордации“ по време на представянето на Анджела. Ето защо заподозреният в Никсънвил вероятно не би трябвало да е отговорил „да“, когато Търси Глас (Тим Блейк Нелсън) го попита дали всички американци трябва да плащат данъци. Ето защо има различно, но все пак твърде познато, напрежение в играта, когато черно ченге се премества върху бял хек, който тегли камион с маруля.

Светът на „пазачите“ е толкова важен за поглъщане, колкото е увлекателно да се деконструира. След като видях премиерата половин дузина пъти, все още се появяват нови подробности и предстоят още такива, тъй като следващите епизоди се разгръщат. Да, има още повече за възхищение, ако сте запознати с комикса, но дълбокото разбиране на текста не променя качеството на текущата история. Това е просто забавен допълнителен слой за тези, които искат да го покрият.

Като оставим настрана потопа от информация, това, което е ясно и от пилота, е това, което мнозина подозират за известно време: Никол Касел е режисьорска сила. Колкото и да е трудно да напишете пилота на 'Страж', е също толкова трудно да очертаете визуалния си език, без да излишно да репликирате филма на Зак Снайдер от 2009 г., или комиксите, които така послушно оживиха. Касел не пресъздаваше текста; тя създава нов свят, изпълнен с критични сигнали на екрана, гигантски декори и безупречно усещане за стил. Просто погледнете този встъпителен кадър, като започнете с ириса, преди да се дръпнете обратно към диетичния широк екран на самия екран, където малкият Уил гледа любимия си филм.

Отделните кадри се открояват толкова, колкото последователностите, което е умишлено. Касел ръчно изработи много от кадрите си, за да напомни на зрителите за начина, по който артистичните дизайни на Дейв Гибънс се вписват в панелите. Това планиране доведе до красиви композиции като Уил да държи бебе под американското знаме, докато Тулса гори в далечината, или жълто маскирани полицаи, седнали от двете страни на екрана, показващи маскирания Роршах Седма Калвария да стои и да пее. Касел също използва тези неподвижни или бавно движещи се кадри, за да разбие скоростта на монтажа (като Сестра Нощ, облечен в униформата си) или екшън сцена (като епичната престрелка в ранчото на говеда). Всичко се движи толкова изящно, от начало до край, че тя трябва да има своя избор на концерти, след като „пазачите“ се увият.

Джеръми Айрънс в 'Страж'

Colin Hutton / HBO

Маски за: Какво искаме да знаем

Какво, по дяволите, се случва с Адриан Вейд '> едва се преструва. Но нямам представа какво прави. Каква е тази пиеса, която пише и защо звучи така, че е свързана с д-р Манхатън? (Бившият Джон Остерман е син на часовникар.) Защо неговият иконом, господин Филипс (игран от Том Мисън), не знае разликата между подкова и нож? И защо не може да изпече подходяща торта за годишнината на Вейд? И, почакай малко - годишнина от какво? Тези очевидно неподходящи въпроси показват (за тези, които не са запознати с домашния стил на Линделоф), че не всичко в пилотния 'Страж' трябва да бъде разбрано. Понякога е забавно да се държиш на тъмно и начинът, по който Айрънс изпълнява тайнствената си роля, е, това е един от тези времена.